Bert Theis Some Works
Pressedownload
Der Pressedownload darf nur im Zusammenhang mit einer Buchbesprechung verwendet werden. Für die Illustration einer Buchbesprechung können nur bis zu drei Bilder genutzt werden. Für andere Textformate und Nutzungszwecke (wissenschaftliche Vorträge, Werbung oder ähnliches) bitten wir Sie, vorab mit uns in Kontakt zu treten, um mögliche Fragen zu Honorarkosten, Nutzungsund Urheberrechten zu klären. Die bereitgestellten Bilddaten dürfen nicht manipuliert, beschnitten oder zweckentfremdet verwendet werden. Die Pressebilder dürfen nur mit dem vollständigen Bildtitel, dem Namen des Künstlers und/oder Urhebers sowie mit dem Hinweis auf den Hatje Cantz Verlag veröffentlicht werden. Bitte beachten Sie außerdem im Einzelfall die Reproduktionsbedingungen der VG Bild-Kunst Bonn bzw. der internationalen Verwertungsgesellschaften für Bildende Kunst.
Bert Theis
"In the neo-liberal stress-society, laziness, for the time being, is not a simple matter. It is, rather, a task that can only be fulfilled with very great effort." This ironic and critical statement by Milan-based Bert Theis from Luxembourg is characteristic of the concepts behind his works, which he has been producing internationally since the early nineties. He became well known for his contribution to the Venice Biennale in 1995, erecting a Luxembourg pavilion where none had existed before between the Dutch and the Belgian pavilions, although, significantly, both of the neighboring countries had denied him building permission. The artist opens up spaces for creative interaction which can be "occupied" by the public, offering the possibly of transforming monotony into something much more monumental. This first monograph dedicated to Bert Theis' work presents his most prominent projects, particularly those designed for public spaces, which were realized in the past few years in Germany, France and Italy. Over a dozen authors have each focused their attention on one of the artist's projects, analyzing and discussing it from their personal point of view as artist, art critic or curator.